"Hacerle un retrato a un fotógrafo es una pesadilla", por Roberto Mata

 

―Si a las cinco de la tarde en punto no te llamo, ya sabes dónde estoy, papá. ―Después de lograr el primer acceso a la Torre de David, Alejandro Cegarra, tuvo como única precaución hacer del conocimiento del padre su paradero. A las cinco en punto llamó.

"Nava hermosa", fotografía y narrativa en un libro de Claudia Leal

La fotógrafa Claudia Leal acaba de editar Nava hermosa, una publicación desarrollada en un pueblo de La Mancha. Este es un proyecto multidisciplinario -une fotografía y narrativa literaria- que comenzó a trabajar durante el Proyecto RMTF, taller de largo aliento dictado por los fotógrafos Lisa Blackmore, Ricardo peña y Carlos De Castro. Próximamente, será editado en España.

Dice la autora que Miguel de Cervantes y otros escritores folcloristas españoles han descrito a los manchegos como inaccesibles y malhumorados. Sin embargo, "Encarna, la mujer que sin pudor se acercó a mí para contarme una historia corta pero triste de la fachada que fotografío, también es manchega y me desconcierta su amabilidad y gentileza". De esta manera, Leal comenzó un dilatado recorrido por los pueblos de la región atraída, en parte, por su esa amabilidad hasta entonces desconocida.

¿Para qué sirve la fotografía?, por Roberto Mata

¿De qué sirve la fotografía? ¿De qué te sirve a ti la fotografía, al otro, a mí? Como no puedo opinar por ti ni por el otro, aunque sospeche la respuesta, sólo debo hablar en primera persona.

He vivido etapas de mi vida fotográfica marcadas por el ego y el hedonismo, por fortuna creo que ya superadas. Me he creído lo que no soy en fotografía, otros han colaborado en eso. También no he creído lo que sí soy, eso me ha tocado resolverlo más o menos sólo.

El cacao, nuestra herencia divina // Susana Arwas

Como parte de la segunda edición de La Semana del Cacao, la arquitecta, fotógrafa y artista plástica Susana Arwas está presentando El cacao, nuestra herencia divina. Esta es una propuesta artística que integrada por una exposición e instalación fotográfica.

Cronosomática: Proceso y reflexiones // Encuentro con Manto Pérez-Boza

Con la intención de repensar la película fotográfica como superficie continua para así alterar su relación con el espacio-tiempo, Manto Pérez-Boza desarrolló Cronosomática, proyecto que actualmente expone en la galería Tresy3, bajo la curaduría de Lisa Blackmore. Se trata de una idea que la fotógrafa fue madurando durante años, de forma inconsciente, hasta lograr concretarla en torno a dos conceptos que se manifiestan en lo técnico y lo formal: umbral y latencia.

Ricardo Peña retrata la desolación // El Universal

El fotógrafo inauguró "El paraíso" en la galería Carmen Araujo Arte

JESSICA MORÓN |  EL UNIVERSAL

martes 22 de octubre de 2013

Espacios abandonados. Lugares abarrotados del recuerdo y la memoria de los que ya no están. "Estas imágenes son un registro de la compleja relación del individuo con el entorno que una vez habitó", detalla el fotógrafo venezolano, Ricardo Peña (Caracas, 1977), quien retrató el corazón de una joya arquitectónica deshabitada.

Imágenes de pasillos, cuartos, una cocina y hasta un baño a color y en gran formato, integran la muestra El paraíso que inauguró este fin de semana en la galería Carmen Araujo. "Esos lugares despoblados, que al no tener la presencia del ser humano parecen haber perdido su significado. Como un pasaje desahuciado, hoy yacen como la expectativa de lo que fue", comenta el creador venezolano que cursó estudios de arte y fotografía en el Rockport College de Maine, Estados Unidos.

Jorge Andrés Castillo retrata la caída del muro de Berlín

Las fotografías que integran Grietas Invisibles fueron realizadas por Jorge Andrés Castillo en Berlín, durante 1989. Ahora, este registro documental es una muestra individual que se expondrá en la Asociación Cultural Humboldt, desde el sábado 26 de octubre, a las 11:00 de la mañana.

Homenaje a Omar Carreño

El maestro Omar Carreño es homenajeado con con una muestra que reúne algunas de sus obras, así como las de otros artistas de su generación. La inauguración de esta exposición, el domingo 20 de octubre a las 11:00 de la mañana, coincide con la apertura de la nueva sede de la Galería Arte-Diez 

El paraíso de Ricardo Peña

El Paraíso es un proyecto realizado por Ricardo Peña que se enfoca en la fotografía de interiores, específicamente, viviendas que fueron construidas entre finales del siglo XIX y comienzos del XX. Cada una de estas construcciones se ubica en la urbanización caraqueña El Paraíso. A partir del 20 de octubre a las 11:00 de la mañana, este trabajo se expondrá en  los espacios de Carmen Araujo Arte. 

Fotografía en el Museo de Arte Acarigua-Araure

Hernán "Chino" Rivero

En el 
Museo
 de 
Arte 
Acarigua‐Araure estarán presentando desde el 
18 
de 
octubre el trabajo de dos fotógrafos venezolanos, proyecto que fue desarrollado bajo 
la 
curaduría 
de 
Benjamin
 Villares.

"POP Art y Figuración /Estados Unidos-Venezuela", en el Centro Cultural B.O.D.

Robert Indiana

En POP Art y Figuración / Estados Unidos y Venezuela se logró reunir a los artistas más representativos de dichas tendencias en ambos países, gracias a la colaboración de grandes coleccionistas del país y del Museo de Arte Contemporáneo de Caracas. La exposición, curada por María Luz Cárdenas, recorre la segunda mitad del siglo XX con la intención de reconstruir su historia, a través de obras, creadores y seguidores.

El curador Tomás Rodríguez dictará dos charlas sobre fotografía en Los Galpones

Petare tendrá otro cielo

Con globos azules el domingo 6 de octubre a las 3:30 de la tarde el Proyecto Colectivo regalará Otro cielo para Petare. Hablamos de una intervención urbana e interactiva de gran formato que se realizará en la Plaza Sucre, ubicada en el centro histórico, que así como se realizará, será destruida por los asistentes.

ACT NATURALLY, fotografías de Pal Kerese en RMTF

“Actúa natural”, suelen decir los fotógrafos a quienes retratan, pero, ¿qué es actuar natural? ¿Cómo se actúa natural? Oscar Wilde escribió al respecto que "ser natural es la más difícil de las poses”, mientras que François de la Rochefoucauld sostenía que "nada impide tanto ser natural como el deseo de parecerlo".

Manto Pérez-Boza // Cronosomática //TRESy3

La fotógrafa Manto Pérez-Boza presenta una muestra de fotografías estenopeicas en TRESy3. Lisa Blackmore, curadora de Cronosomática, dice que en cada una de las imágenes la autora "interpela el papel de la lógica fotográfica, una lógica que la plantea contenedor (y congelador) del tiempo y del espacio. Crea una dinámica de captura más afín a la tradición fílmica que la fotográfica, al llevar la película a su máxima extensión para así convertirla en un plano cinematográfico que registra cambios en un escenario particular donde la verosimilitud del referente (¿Un lugar? ¿dónde? ¿Una persona? ¿quién?) se ve socavada por un tiempo que corre".

Szinetar presenta su obra reciente en dos exposiciones

El fotógrafo Vasco Szinetar presenta su obra más reciente a través de dos series que expondrá de forma simultánea. Lorena González, curadora de ambas muestras, asegura que son dos proyectos que "no sólo consolidan su trayectoria, sino que dibujan caminos inéditos dentro de los sostenidos diálogos que ha entablado con la imagen".