miércoles, 28 de enero de 2015

#12HorasRMTF // Manual de instrucciones


Este domingo 1° de febrero serán las #12HorasRMTF

Una carrera fotográfica: 12 fotos en 12 horas en Instagram

Dirigida a todo el que le interese la imagen, hacer fotos.

Amateur, profesional, y niní.

A las 9:00am del domingo 1° de febrero publicaremos en nuestra cuenta de Twitter (@RMTF) y Facebook (Roberto Mata Taller de Fotografía), la primera asignación que deberás hacer y publicar en Instagram con el HT #12HorasRMTF, antes de las 10:00am, porque a esa hora ¡publicaremos la segunda! Y así sucesivamente, una asignación cada hora, durante 12 horas.

¡Una competencia fotográfica durante 12 horas!

Una competencia para resolver cada asignación en una hora y con la cámara del teléfono celular o tableta, sin importar la marca. Las fotos pueden ser rectangulares, cuadradas, verticales, horizontales, blanco y negro, color, sepia, con marquito, sin marquito, con filtro, sin filtro, enfocadas y hasta desenfocadas.

No es una competencia de fotos de archivo ni para hacer con cámaras tradicionales, son fotos que puedas resolver en una hora, ¡tus mejores fotos de nuestras asignaciones en 12 horas!

La idea es ver la capacidad que tienes de conseguir una respuesta visual a la asignación en ese lapso de tiempo tan breve.

Requisitos

- Acceso a Internet durante 12 horas continuas

- Acceso a Twitter o FB

- Cuenta en Instagram

- Un domingo relajado sin mayores compromisos

- Opción de hacerlo en equipo familiar, pareja, ex pareja, amistades, enemistades, solo…

- Ganas de fotografiar

- Espíritu de competencia

- No rendirse fácil

- Aceptar que va a ser difícil

Dinámica

El domingo 1° de febrero durante cada hora y a partir de las 9:00am, vía Twitter (@RMTF) y Facebook (Roberto Mata Taller de Fotografía), publicaremos la asignación fotográfica a realizar. Tienes una hora para hacer la fotografía y publicarla. A las 10:00am publicaremos la segunda y nuevamente tendrás una hora para resolverla.

Así transcurrirán las 12 horas de la carrera, y cada hora publicaremos una asignación.

¡No hay relax!

A las 9:00pm del mismo domingo 1° de febrero se cierra el tiempo para publicar. Las 12 imágenes deben haber sido publicadas en el orden en que se asignaron y realizadas especialmente para la carrera.

Las imágenes sin el HT #12HorasRMTF y el título original de la asignación quedan descalificadas

Se hará una captura de pantalla a las imágenes que estén bajo ese HT a las 9:01PM, esas serán las aceptadas.

¡Sin duda se trata de una carrera bajo presión!

Y como toda carrera tiene premio. #SeDestaca12HorasRMTF puede aparecer en tu cuenta y ser la envidia digamos que de… casi todo el planeta por lo menos.

Premios Voies Off // Convocatoria


Una selección de60 fotógrafos será parte de la programación de las Noches de proyección del Festival Voies Off de Arles, capital francesa de la fotografía. Este año el evento celebra 20 años ofreciendo un escenario cultural alternativo al ya conocido Encuentros internacionales de fotografía -considerado el festival mas famoso de Francia y uno de los mas importantes del mundo-.

Con esta edición del festival, los organizadores buscan descubrir y dar a conocer el panorama cultural y la actividad fotográfica de Venezuela. Es por ello que invitan a participar a fotógrafos y colectivos de fotografía, tanto amateurs como profesionales.

Entre los incentivos que recibirán los fotógrafos ganadores hay una beca de 2.500 euros para el Premio Voies Off 2015, una de 2.000 euros para 
el Premio Revelacion SAIF, y la publicación del portafolio laureado, acompañado de un texto de critica, para el Premio LaCritique.org. El proceso de inscripciones estará abierto hasta el 10 de febrero de 2015

+Información:

martes, 27 de enero de 2015

Cinco fotógrafos en la Alianza Francesa


Los fotógrafos Patricia Archila, Kathiana Cardona, Pierre Dumont, Cristhoferson Zamora y Alejandro Lodice expondrán sus propuestas visuales en la Alianza Francesa de Las Mercedes. Esta colectiva, que lleva por nombre Cinco, es una apuesta a la diversidad, pues si bien los proyectos tienen puntos en común, como el abordaje de lo humano y el paisaje, cada uno representa una mirada única,   

La inauguración será el miércoles 28 de enero a las 7;00 de la noche, en la sede de la institución. La muestra se mantendrá en la sala, ubicada en el centro comercial Paseo las Mercdes, hasta el sábado 28 de febrero.

Invitan la Alianza Francesa y la Embajada de Francia en Venezuela.

lunes, 26 de enero de 2015

Discusiones III. El arte en Venezuela: de la modernidad a nuestros días // 27 y 28 de enero


Los días 27 y 28 de enero, en el Auditorio de la Facultad de Humanidades y Educación de laUCV, se darán cita Ariel Jiménez, Félix Suazo, Rafael Pereira, Diana Arismendi, Carmen Alicia Di Pasquale y María Gina Saraceni, críticos y pensadores del arte venezolano, en el encuentro Discusiones III, el arte en Venezuela: de la modernidad a nuestros días. Afirmaciones y quiebres”. Dicho evento se realizará bajo la coordinación académica de María Elena Ramos.

En el foro se tocarán temas como la modernidad en Venezuela, manifestaciones artísticas, vanguardias internacionales de inspiración nacional, aportes de creadores venezolanos al arte universal, y la relevancia de personajes como Reverón, Soto, Cruz-Diez, Otero, Gego y Villanueva,
entre otros. El mismo está dirigido a estudiantes y a aquellos interesados por los temas relativos a las artes plásticas, arquitectura, música, literatura, diseño y cine, a fin de ampliar y enriquecer sus conocimientos, así como despertar la capacidad crítica y la aptitud necesaria para una aproximación al arte desde múltiples perspectivas. 

La entrada a Discusiones III es totalmente gratis -ambos días, de 8:00am a 5:00pm- y se entregará certificado de asistencia. Para reserva de cupo y registro de datos, se debe enviar nombre completo y cédula de identidad a infoextfheucv@gmail.com.

Los organizadores extiende la invitación a postularse para realizar la cobertura fotográfica, experimental, informativa, periodística o en video del evento, escribiendo a la misma dirección. El material que se logre será exhibido, más adelante, en la Sala Mariano Picón Salas de la UCV.

jueves, 22 de enero de 2015

El Silencio: Imagen y pertenencia


En la estación El Silencio del Metro de Caracas se está presentando una serie de fotografías de esta emblemática zona caraqueña que forman parte del archivo de la Fundación para la Fotografía Urbana. La exposición se llama El Silencio: Imagen y pertenencia, es organizada por la Alianza Francesa de Caracas  y estará abierta hasta finales de enero.

"A quienes sean familiares estas vistas de la ciudad, la presente exposición les dará la ocasión de confrontarse con su propio espacio, de interrogarlo, de hollar en él de una manera distinta de la habitual: en vez de caminar por él, detenerse a explorarlo; en vez de atravesarlo, permitir que sea él quien franquee la puerta de nuestra curiosidad. Si es verdad que la fotografía tiende a tocar la realidad con el misterio, estas imágenes nos invitan a penetrar en ese misterio de la realidad de El Silencio, urbanización icónica como pocas de Caracas, signo y símbolo de la modernidad venezolana", dice en la nota de prensa sobre la exposición.

Algunas de estas imágenes también fueron publicadas en el libro Caracas Cenital, de Nicola Rocco, realizado bajo la curaduría de William Niño Araque.

lunes, 19 de enero de 2015

"Corte en movimiento", de Iván Candeo



Hasta el 25 de enero estará abierta Corte en movimiento de Iván Candeo, un conjunto de obras en video y pinturas a través de las cuales el autor aborda la paradoja fundamental del cine, “aquella contenida en el movimiento coincidente con lo inmóvil". El nombre de la exposición es un término que pertenece al lenguaje cinematográfico, y que se refiere al tipo de montaje que cumple la función de continuidad narrativa. 

Como parte de esta muestra, Candeo presenta un segundo -en 24 pinturas- de la película Libertador,dirigida por Alberto Arvelo, y otro de Bolívar, el hombre de las dificultades,”del realizador Alberto Lamata. La selección parte de que ambas producciones toman como tema la epopeya de la independencia nacional. “Al desplazar las imágenes del cine (vehículo audiovisual) al lienzo, se alcanza la visualidad estática y plástica de los fotogramas, se da tiempo para ver, se redistribuye el orden sensible y temporal en el que se perciben las imágenes de la historia”, explica el artista.

Corte en movimiento se exhibe en en el galpón G6 de Oficina #1, espacio ubicado en el centro cultural Los Galpones, Los Chorros. Puede visitarse de martes a viernes de 11:00am a 6:00pm, y fines de semana, de 11:00am a 4:00pm.

lunes, 12 de enero de 2015

Art for Health // Apoyemos a Maritza Tortolero


Maritza Tortolero ha emprendido una campaña llamada Art for Health para recaudar fondos, a través de una serie fotográfica inédita realizada por ella en 2010. La razón de este proyecto es que la fotógrafa fue diagnosticada con fibromialgia y debe seguir un costoso tratamiento para recuperarse.

"Gracias al ejército de ángeles en mi camino esto se ha hecho más llevadero a todo nivel, pero aún faltan meses de citas, rehabilitación y fortalecimiento del sistema muscular, casi atrofiado por el reposo inicial, contraindicado para la fibromialgia. Sin embargo, además de las deudas adquiridas, hará falta más dinero para esta etapa de tratamiento y recuperación... Es aquí donde vuestro aporte comienza a ser pieza fundamental en mi proceso de recuperación", dice Tortolero.

¿Cómo ayudar? Hay muchas formas, desde difundir la campaña para que el mensaje llegue a más gente, hasta adquirir una imagen de LIFE, la serie inédita. Sobre este trabajo explica la fotógrafa que lo tenía reservado para algún momento importante, "y ese momento ha llegado. El tamaño de la imagen varía de acuerdo al aporte realizado, y en la mayor parte su entrega será en formato digital para evitar costos de impresión y envío postal. Con cada una recibirás también la información de la fotografía seleccionada, un certificado con los créditos de autoría y, si lo deseas, una postal imprimible dedicada".

En este enlace pueden revisar los detalles para ser parte de Art for Health.

jueves, 8 de enero de 2015

LAT Photo Magazine #7: NATURA // Convocatoria


La séptima edición de LAT Photo Magazine versará sobre NATURA y están invitando a fotógrafos nacidos o criados en cualquier país de América Latina a postular sus trabajos relacionados a dicho tema. La propuestas pueden ir desde la naturaleza como conjunto de las cosas y de las fuerzas que componen el universo hasta algo contra natura; sin embargo, sea cual sea el motivo, siempre debe estar enmarcado en Latinoamérica.

Este séptimo número será editado por Photographic Museum Of Humanity, el primer museo online dedicado a la fotografía documental contemporánea. El PHMH constantemente presenta exposiciones de fotografía -cerca de 4.000 autores de todo el mundo- curadas por un equipo de editores encabezado por Giuseppe Oliverio, y también otorga una beca/premio anual que ha tenido como jurados a Martin Parr (Magnum Photos), Kira Pollack (TIME Magazine), Olivier Laurent (BJP) y Alec Soth (Magnum Photos).

La fecha límite para enviar trabajos es el 15 de enero de 2015; se seleccionarán un mínimo de 8 y un máximo de 10 fotógrafos. Pueden revisar todos los detalles de la convocatoria aquí.


LAT Photo Magazine es una publicación online, editada por Luis Cobelo, que se ha ido consolidando como una plataforma dedicada a la fotografía documental contemporánea latinoamericana que muestra miradas de autores nuevos y conocidos. De alguna manera, parten de la premisa de presentar proyectos innovadores relacionados a la cultura latinoamericana y sus particulares perspectivas.

"LAT Photo Magazine es un lugar para mirar desde la perspectiva del origen que caracteriza y que humaniza el sentir de toda la América Latina. Publicamos proyectos de fotógrafos de cualquier parte del mundo que nacieron y/o se criaron en cualquiera de estos países: México, Guatemala, Belice, El Salvador, Costa Rica, Nicaragua, República Dominicana, Honduras, Panamá, Cuba, Puerto Rico, Haití, Colombia, Venezuela, Brasil, Ecuador, Perú, Bolivia, Paraguay, Uruguay, Chile, y Argentina. Exclusivamente los trabajos presentados tratan de asuntos y situaciones (privadas, externas o abstractas) que tienen una esencia latinoamericana", dice Cobelo.

Cada número está dedicado a un tema específico, que puede ser interpretado libremente o en sentido estricto, y es editado por curadores de renombre internacional -Alejandro Castellote, Lisa Blackmore, Frank Kalero, Daniel Merle, Arianna Rinaldo-, a partir de una convocatoria abierta. "Estamos interesados en la diversidad de ideas y estilos y sobre todo, estimular las mentes".

miércoles, 7 de enero de 2015

Lorena Marchetti en Foto-Féminas

De la serie Periferias. ©Lorena Marchetti
La argentina Lorena Marchetti es la fotógrafa del mes en Foto-Féminas, la recién estrenada plataforma creada por Verónica Sanchis Bencomo. El principal interés de este proyecto digital es promover el trabajo de fotógrafas latinoamericanas y del Caribe o que residan en el continente suramericano, por lo que mantienen abierta la invitación a enviar portafolios a quienes deseen ser parte del mismo (info@foto-feminas.com).

Lorena Marchetti es fotógrafa y diseñadora y siempre ha estado interesada en el registro de espacios urbanos y ciudades, sin embargo, en su serie Periferias dio un giro a su trabajo mostrando paisajes desde un punto de vista geográfico en altura. Pueden leer la entrevista aquí.