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jueves, 26 de febrero de 2015

"Veinticinco días y noventa y siete años", por Silvia Castro


12 de febrero de 2014. 8:37am

Despertarla cada mañana es una tierna lucha. Dicen que los ancianos sufren trastornos de sueño, pero desde hace meses Pau duerme más de trece horas cada noche. No tiene horario, no tiene compromisos, no espera nada y nadie la espera a ella.

La fragilidad que hoy muestra Pau dista mucho de la mujer fuerte que siempre fue. Una guerra, huir de España, llegar a Francia, huir de los nazis, esconderse en un bosque con un bebe durante meses, huir de Francia, llegar a Venezuela, empezar de cero. ¿Qué es uno al lado de todo eso?

Pau duerme en una cama individual. Teo murió hace más de ocho años, pero mucho antes de su muerte ya dormían en camas separadas; no por divorcio, ni peleas. Una cama al lado de la otra, pero cada quien en la suya. A cierta edad la comodidad, sin duda, es prioridad y, después de sesenta años durmiendo juntos, el anhelo por una cama propia pareciera más que justificado. Tras la muerte de Teo, no tardó en venir a vivir a la casa, sin presión, llegó el día en el que ella sola entendió que ya eran muchos años y necesitaba ayuda. Pau se mudó con una maleta de sesenta por cuarenta centímetros y su cama individual. No le faltó nada.

Cada mañana ruega por unos minutos más de sueño, es difícil decir que no. Duerme unos minutos más, mientras se le prepara el baño y la ropa.

Sentada en la cama, se ríe de la flojera. Hoy tiene tema nuevo, abrazos y besos de feliz cumpleaños. No lo cree, se sonríe, pregunta qué día es. La respuesta: 12 de febrero. Comienza a aceptar que sí cumple años, le aseguran que son noventa y siete, con eso ya de plano no cree nada. Se ríe, le sacan las cuentas de arriba a abajo, dice que es imposible, esos son muchos años y ella no se siente de tantos.

Baño, lavarse los dientes, peinarse, vestirse. Todo se hace con ella sentada en una silla plástica, todo se hace en un metro cuadrado.

El circuito de Pau es corto: cuarto, baño y un pequeño estar. La vida se concentra en cuatro paredes, no quiere más, sacarla de su espacio le genera un gran sufrimiento. Todos los días son iguales, nada cambia, no hay sorpresas.

Su memoria es su mejor aliada contra la rutina.

En los últimos cuatro años Pau solo ha salido de la casa seis veces: elecciones parlamentarias 2010, elecciones municipales y regionales 2010, elección presidencial 2012, elecciones regionales 2012, elección presidencial 2013 y elecciones municipales 2013. A pesar del esfuerzo, más allá de algún alcalde o gobernador, no gana una. No lo entiende. ¿Cómo explicarle?

La movilidad es el gran enemigo de Pau, años con dolores en las piernas, la han ido agotando y la han llenado de inseguridad. Pau no se mueve sin la andadera y sin alguien atrás que la agarre para sentirse protegida. Tiene una silla de ruedas que solo usa en caso de necesitar salir de la casa. Así pues, la silla es de carácter electoral.

Hoy hay marcha, día complicado.

Twitter agobia, las noticias no paran, el día se salió de control, hay muertos, nadie entiende nada. Con Unión Radio Noticias de fondo musical transcurre el día. Pau no sabe nada, mejor no contarle, es un crimen robarle el cumpleaños con las noticias. ¿Cuántos cumpleaños pueden quedar después de los noventa y siete?

Ve la torta, la vela, el coro de tres cantando y se vuelve a sorprender de que sea su cumpleaños. La memoria va palo abajo.

Pau tuvo un feliz cumpleaños.



16 de febrero de 2014. 9:22 am

Pau esta decaída, se ve cansada, todo transcurre como cada día pero sin sonrisa alguna. La andadera pasa a hacerle compañía a la silla de ruedas. Sin saberlo, Pau amaneció como el país.

Menú del desayuno: papilla de cambur y avena, lo come con gusto y se vuelve a dormir. Pañales, sopas, papillas, crema cero, a los noventa y siete años todo parece volverse pediátrico.

Siguen las protestas, no hay clases en las universidades.

El doctor no puede llegar, el este de la ciudad está plagado de barricadas. El llamado es a que nadie salga de sus casas y al que lo intente, no dejarlo circular.

Cauchos, colchones, rejas, neveras, las barricadas resultan la oportunidad perfecta para limpiar las casas. La andadera y la silla de ruedas tiemblan.

Los juegos de guerra no dan tregua ni a las emergencias.

Pasadas las tres de la tarde, el doctor logra llegar. Mide tensión, pulso, oxígeno. El termómetro no marca nada, es de esos digitales que, según él mismo, no sirven. Todo lo que se pudo medir está mal. Todo es irreversible, el cuerpo ya no da más, comienza a apagarse, lo único que queda es hacerlo lo más llevadero posible.

Concentrador de oxígeno, nebulizador, suero... En dos días se redecoró el cuarto de Pau.



22 de febrero de 2014. 7:48 am

Todo sigue igual. Pau pasó toda la noche preguntando por su mamá, como cada una de las últimas siete noches. Nada pareciera mejorar mucho. Pau despierta, pero sin abrir los ojos.

Un vocero del gobierno asegura que todo lo que sucede responde a un plan orquestado por el imperialismo norteamericano. Parece que Pau no es la única que no abre los ojos.

Al prepararla para su baño en la cama, no quiere sentirse desvestida. Con los ojos cerrados, busca con las manos, angustiada, algo con qué taparse. Al explicarle que hay que bañarla, solo pide que traten de tenerla tapada, le avergüenza pensar que su papá llegue y la encuentre desnuda.

La memoria hace lo que le da la gana.

Las consultas con el geriatra son vía Whatsapp. Las barricadas estimulan la creatividad.



03 de marzo de 2014 1:18 pm

Desde hace diez días Pau no abre los ojos. Desde hace diecisiete, no se levanta de la cama. Desde hace veinte, el país convulsiona.

Ya no habla, modula mal, mamá y papá son los únicos llamados que se entienden con claridad. Mientras se va apagando, la memoria se va yendo a lo más uterino, busca resguardo en los recuerdos primarios, donde todo parece puro.

La muerte no es más que una consecuencia irremediable de estar vivos. Que Pau llegara a los noventa y siete años, más allá de ser la respuesta a gozar de una buena salud o la suerte de no sufrir ningún accidente, es la consecuencia de un miedo absoluto a la muerte. Ese miedo fue el que la llevó a una larga vida; sin miedo hace rato que se habría despedido.

En su cuenta de Twitter, un alcalde de oposición dice: "Altamira: muchas lacrimógenas y molotov, manifestantes refugiados en edificios y la Policía Nacional Bolivariana tratando de entrar. Algunos detenidos". El miedo a la muerte. El miedo a que no quede ni un poquitico de país.



09 de marzo de 2014 7:12 am

Las mañanas se reconocen por la ausencia de gas lacrimógeno y un silencio absoluto.

Es temprano, pero ya hace más de cuatro horas que no se oye nada en el cuarto de Pau. No se escuchan los sueños interrumpidos ni los quejidos por las piernas adoloridas.

Pau esta acostada de lado, con el rostro hacia la ventana; es un rostro placido. Los ojos abiertos son la señal obvia de que alguien ha despertado. En el caso de Pau hay que buscar otros indicios: sentarse a su lado, sujetarle la mano, hablarle suave buscando respuesta.

Nada responde, nada se sostiene por si solo.

Para Pau la muerte resultó, más que un despido, una renuncia voluntaria. El cansancio ganó, el miedo perdió. Veinticinco días y noventa y siete años, sin duda, agotan.

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Este trabajo fue realizado durante el taller "Fotografía escrita", dictado por Mílitza Zúpan en RMTF.

viernes, 13 de febrero de 2015

"Sin ella", por Carolina Toro-Clemente



"Soy un hombre que tuvo la dicha de vivir 47 años con su esposa y otros tantos de novios. Fue el amor de mi vida. Nuestro matrimonio transcurrió en un ambiente de paz y felicidad. Nunca tuvimos mayores discusiones, aunque ella siempre me regañaba por infinidad de cosas, 'Pepe, o te cambias o no salgo contigo', 'por favor, sácate la guayabera del pantalón', 'no frenes cuando la luz está en verde'... Tuvimos cuatro hijos, dos niñas y dos varones. Rosana fue la última, llegó 14 años después del último varón y vino a alegrar nuestro hogar.

No tengo palabras para describir lo que siento ahora que ella no está. Cuando me acuesto en nuestra cama, por las noches, hay momentos en los que no puedo respirar. En vida nunca me permitió sentarme en ella después de tenderla; cada uno de nosotros tenía un lugar en el sofá del cuarto con este fin. Ahora paso horas allí, recostado con mi iPad, leyendo las noticias y tuiteando sin que nadie me reclame.

Su ropa sigue en sus closets, mi hija mayor la usa constantemente. Siempre que se viste para sus compromisos en el medio artístico -un espacio y pasión que compartía con su mamá-, me asombro de cuánto se va pareciendo a ella cada día que pasa. Me hace sonreír.

Ya no me gusta permanecer en casa porque ella no está, no me gusta comer solo en nuestra mesa y trato de llegar a dormir para no pensar en ese vacío a mi lado. Mis días transcurren entre entrevistas y conferencias, conversando sobre la situación política, el petróleo, la economía y las interminables injusticias que suceden en un país que una vez, no hace mucho, fue de los que ofrecían mayores oportunidades. Todo esto constituye un escape cuando logro concentrarme. Sin embargo, no logro evadir su ausencia".

José perdió a su esposa hace 9 meses, después de 5 años de lucha contra el cáncer. La acompañó a todas y cada una de las consultas médicas y tratamientos, la cuidó hasta que ya ella no pudo continuar.


Carolina Toro-Clemente

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Este trabajo fue realizado durante el taller "Fotografía escrita", dictado por Mílitza Zúpan en RMTF.

martes, 4 de noviembre de 2014

"Hombre sin @", fotografías de José Fernandes


Alejándose, deliberadamente, de la ciudad y sus habitantes híper conectados a través de dispositivos, José Fernandes registra la sencillez de la provincia venezolana y su gente; esta serie fotográfica será expuesta a partir del 12 de noviembre a las 7:00 de la noche en la sede de Roberto Mata Taller de Fotografía, en el marco del Mes de la Foto Francia-Venezuela

Los días que corren se caracterizan por la conexión, cada vez más fuerte, entre las personas, aunque este acercamiento sea virtual. La facilidad para interactuar a través de dispositivos ha potenciado la impersonalidad en el trato, así como la dependencia a estos artilugios. Estas particularidades motivaron a José Fernandes a acercarse, fotográficamente, a la vida en el campo, un lugar que si bien es más sencillo que las grandes metrópolis, también le resulta más atractivo.

"Actualmente el hombre está atravesando una vorágine tecnológica comunicacional que lo ha inmerso en un mundo extremadamente complejo, impersonal y adictivo, enmarcado en una intolerancia hacia sus semejantes", explica el fotógrafo, quien, bajo esa premisa, definió Hombre sin @. En dicho proyecto, su atención se centra en "aquello que, siendo ajeno en su forma, me es tan propio en su fondo: la sencillez del suburbio, del campo, de la provincia".


Esta serie de Fernandes fue realizada durante varias expediciones fotográficas, organizadas por Larga Distancia, como una suerte de búsqueda interior. Las 40 imágenes en blanco y negro que la integran se lograron entre los años 2012 y 2014 en diferentes zonas del país, como los páramos Las Lajas y La Culata, el Gran Roque, el Delta del Orinoco, Paraguaná, Guayana, San Fernando de Apure y Rio Caribe; fueron extensos recorridos que se hicieron ligeros gracias a la pasión del autor por la fotografía y el amor por Venezuela y su gente.

Hombre sin @ se desarrolló bajo la curaduría de los fotógrafos Leo Álvarez y Roberto Mata y forma parte de la programación especial del Mes de la Foto Francia-Venezuela 2014, iniciativa organizada por la Embajada de Francia en Venezuela y la Alianza Francesa. La exposición será inaugurada el miércoles 12 de noviembre a las 7:00 de la noche y se mantendrá hasta el 20 de diciembre en la sala principal de RMTF. El público podrá visitarla de lunes a viernes, de 9:00 de la mañana a 7:00 de la noche, y sábado, de 8:00 de la mañana a 12:00 del mediodía.

José Fernandes (Portugal, 1963) alterna su trabajo como gerente de Ventas y Mercadeo en el sector industrial y alimentos con la fotografía. En 2010 comienza sus estudios en la escuela de Roberto Mata donde, además de la etapa básica, realiza talleres especializados en Retrato, Paisajismo, Documentalismo e Iluminación; también toma cursos en Avecofa, y Fotoarte y participa en numerosas expediciones fotográficas organizadas por Larga Distancia. Como fotógrafo ha colaborado en proyectos como una publicación de Fundación Venezuela en Positivo (2013) y un programa educativo de la Gobernación de Miranda expuesto en la FIA 2014. Es cofundador de las cuentas @instavenezuela e @instabw_ve en Instagram.

viernes, 22 de agosto de 2014

La nube negra, por Katharin Urdaneta y Giovanna Annicchiarico

Alessandra Sanguinetti

Esta fotografía pertenece a la serie de Alessandra Sanguinetti "Las aventuras de Guille y Belinda y el enigmático significado de sus sueños”, serie que fue realizada entre los años 1999 y 2008 aproximadamente. Las protagonistas de la serie son dos primas cuyas vidas se cruzan con la fotógrafa argentina en un provincia de Buenos Aires. La foto se titula “The Black Cloud” o “La Nube Negra”.

Cuando posamos los ojos sobre la foto, lo primero que notamos es el abrazo entre estas dos jóvenes vistiendo coloridos trajes de baño, abrazo símbolo de sus fuertes lazos de amistad.  Aun con un contexto limitado, se ve con claridad la fortaleza de sus vínculos, en la manera en que se abrazan, con ternura, apoyando sus cabezas una contra la otra. Sus miradas se dirigen hacia el horizonte. Nubes de un tono grisáceo presagian tormenta. Representan las malas noticias y los tiempos difíciles por venir.  Futuro indescifrable.

Esta fotografía nos invita a reflexionar sobre la genuina relación entre dos niñas muy diferentes y los miedos típicos que todos debemos enfrentar durante la adolescencia.



Katharin Urdaneta, 11 años

Giovanna Annicchiarico, 15 años
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NOTA: El análisis de la imagen que hacen Katharin y Giovanna es producto de una asignación del Verano fotográfico, ciclo de talleres vacacionales de RMTF dirigido por Mauricio López. 

miércoles, 11 de junio de 2014

El fotógrafo Rony Vivas gana el concurso "Aquí estamos 2014"

"Padre e hijo" - Rony Vivas

El fotógrafo Rony Vivas Arellano resultó ganador del Noveno Concurso Internacional de Fotografía sobre Discapacidad “Aquí estamos 2014”, organizado por la Fundación Paso a Paso. Este certamen tiene como finalidad mostrar una visión positiva y original de las personas con discapacidad. Los ganadores fueron elegidos entre 151 participantes provenientes de Venezuela y varios países latinoamericanos.

El trabajo de Vivas se titula Padre e hijo. Es una serie que documenta la relación entre Alexander Berroterán y su hijo Enderson, habitantes del pueblo de Guayabal, estado Vargas. "Enderson tiene 14 años y es cuidado por su familia. En especial por su padre, Alex. Los conocí en un viaje fotográfico por la zona. Como padre considero que el amor es fundamental como motor para ir adelante en la vida, más aún si los hijos tienen una condición especial", explica el fotógrafo.

El Segundo y Tercer lugar corresponden a Georyi Castro y Humberto Ramírez, respectivamente. Obtuvieron menciones honoríficas los fotógrafos José Fernández, Rodrigo Picón, Alejandro Rodríguez, Merina Rojas, Carlos García y Dalia Sánchez Caridad, mientras que Ana Mauriello Vargas ganó el Premio del público.

La Fundación Paso a Paso es una organización sin fines de lucro, no gubernamental, dedicada a ofrecer orientación e información a personas con discapacidad, sus familiares y profesionales en campos afines. Todos los años organiza este concurso de fotografía con el objetivo de resaltar el estilo de vida, talento y pasiones de quienes presentan una limitación física, intelectual o sensorial.

martes, 22 de abril de 2014

MAINE, fotografías de Don Ungaro

El registro fotográfico de paisajes da forma a un proyecto íntimo que, en el fondo, habla de sentimientos; este trabajo de Don Ungaro se presentará en los espacios de Roberto Mata Taller de Fotografía, desde el sábado 26 de marzo a las 10:00 de la mañana


En el año 2010, Don Ungaro comenzó a hacer un registro documental de los paisajes de Maine, Estados Unidos. Al comenzar a desarrollar el proyecto, la motivación original evolucionó: las fotografías reflejaban diferentes sentimientos, como soledad, tensión, ansiedad y contemplación, de manera que el autor decidió continuar explorando estos conceptos en sus imágenes. 

viernes, 11 de abril de 2014

El fotógrafo venezolano Augusto Silva recibe beca del Savannah College of Arts and Design


Somos algo y no somos todo
En noviembre de 2013, Augusto Silva comenzó el proceso de aplicación para cursar la licenciatura en Fotografía en Savannah College of Arts and Design (Georgia, Estados Unidos). Más allá de los trámites que debía hacer y los muchos documentos, cartas y papeles que debía recopilar, la clave era mostrar un buen portafolio, y fue en Twitter donde encontró la inspiración para crearlo.

martes, 25 de marzo de 2014

Los hechos de Venezuela vistos por un niño


"Los hechos de Venezuela pueden ser vistos de muchas maneras. Lo que pasa en Venezuela es que nos estamos matando por la forma de pensar de cada quien. El derecho a opinar es fundamental para una sociedad, y aquí falta. Una persona lo puede ver negro o blanco, eso depende de lo que le parezca a la persona.

Si la gente, piense como piense, dice tanto que hay que estar unidos, ¿por qué nos tiramos cosas como bombas o perdigones? Yo sé que no todos los Guardias Nacionales son así, sin embargo, a la mayoría les gusta dispararle a las personas que reclaman más oportunidades y un mejor país. Hay hasta policías que se ríen al ver todos esos disparos que terminan matando a la gente.

El oficialismo utiliza personajes de nuestra historia, como Simón Bolívar, para que nos sintamos identificados con ellos, y dicen ser como estos, aún cuando sus frases dicen todo lo contrario.

Todo el que sea niño y lea esto sabe que queremos a nuestro país, porque aquí estamos viviendo nuestra infancia. La vida puede dar un giro inesperado, pero siempre amaremos el lugar donde nacimos y nos criamos.

Los niños pueden saber más de lo que algunos piensan. Aunque estén jugando o haciendo tarea, es como si tuviéramos un oído para cada cosa: la conversación y el partido".

Sebo,11 años

...

Nota de la editora: Sebo acaba de terminar el D3, taller dictado por Roberto Mata; la fotografía fue parte de su entrega final. El texto de Sebo, prácticamente, no fue editado ni corregido, tampoco el título.

viernes, 7 de marzo de 2014

Sobre RMTF // Audiovisual realizado por Banesco

Esta pieza fue realizada por Banesco, a propósito de Gente que hace escuela: Distrito Capital, publicación de la que formamos parte.

 

viernes, 20 de diciembre de 2013

Color Touch, muestra de Marianela Pérez

Desde el sábado 21 de diciembre se estará exhibiendo en Key Biscayne, Estados Unidos, Color Touch, muestra de Marianela Pérez integrada por ocho fotografías intervenidas. El día 27 será el opening de la exposición.


lunes, 16 de diciembre de 2013

"Retrato 2", colectiva de alumnos de RMTF


A partir del 18 de diciembre a las 8:00 de la noche, se exhibirá en los espacios de RMTF un proyecto que reúne siete miradas diversas con un mismo hilo conductor: el retrato; esta muestra es resultado de un taller dictado por el fotógrafo Ricardo Peña

Durante todo 2013, siete fotógrafos se dedicaron a explorar, libremente, diferentes temáticas, desde la perspectiva del retrato. Cada trabajo tiene rasgos particulares, algunos son intimistas, otros, miran desde la
lejanía, sin embargo, todos tienen en común la exploración de las infinitas posibilidades de este género. 

Esta labor fue realizada bajo la dirección de Ricardo Peña, en el marco del taller Retrato 2 que dicta cada
año en RMTF. El fotógrafo afirma que, en esta edición, se reunió un grupo fotográficamente joven, pero entusiasta, por lo que el nivel de exigencia fue alto para superar “las dificultades técnicas y de desarrollo narrativo que se iban presentando”. 

Antes de comenzar el taller, cada participante debe proponer un tema a tratar. “Dependiendo de la posibilidad de que el proyecto tenga cuerpo y se pueda desarrollar a través del tiempo, es aceptado o rechazado. En muchos casos es una cuestión de instinto de mi parte y de preguntar a cada uno sus razones. Si tienen convicción y curiosidad sincera por el tema, usualmente, son aprobados”, dice Peña sobre la dinámica de Retrato 2.

Los resultados de esta búsqueda fotográfica, de largo aliento, son diversos. Harold Contreras retrata a su abuela que padece de alzhéimer, a través de una perspectiva familiar; Isabel Bonnet, desde su mirada adolescente, habla de la búsqueda de identidad; Fran Correa Yitani
explora los prejuicios que se tienen sobre las apariencias, de acuerdo a la tendencia política de cada quien; Manuel Itriago se enfoca en gente, sin vestimenta, en sus lugares de trabajo; Charlotte Lajarín mira los sueños de niños y adultos, de forma optimista; Diana Vilera fotografía en de la faja petrolífera del Orinoco a sus habitantes originarios; mientras que María Eugenia González captura a su hijo, en su habitación,
haciendo realidad todas sus fantasías.

Este proyecto estará en la sala principal de RMTF, desde el miércoles 18 de diciembre hasta la primera semana de febrero de 2014. Horario de visitas: lunes a viernes, de 9:00 de la mañana a 8:00 de la noche, y
sábado, de 8:00 de la mañana a 12:00 del mediodía.


Retrato 2 – Muestra colectiva 

Inauguración: 18 de diciembre de 2013, 8:00PM 
Cierre: Primera semana de febrero de 2014 
Lugar: Roberto Mata Taller de Fotografía, Av. Trieste con Av. Madrid, La California Sur

viernes, 6 de diciembre de 2013

"El peor negocio", por Roberto Mata

"Desde que tengo uso de razón oigo acerca de la escuela de Roberto Mata. Por fin se hizo realidad".


Esa frase es el check in para la tercera edad o la joven merideña que la dijo es muy joven y le hace honor a lo corta de su existencia. Check out.

RMTF acaba de iniciar operaciones en la ciudad de Mérida, un destino tan lejos y tan cerca como para no pensarlo dos veces o para dudarlo para siempre. Nuestro país se convirtió en una duda permanente para los que en él habitamos y en una sentencia para los que lo ven de lejos.

miércoles, 4 de diciembre de 2013

Visionado de Photoespaña en Caracas // 4 y 5 de diciembre

Jenny Abreu Riera

Los días 4 y 5 de diciembre se estará realizando el Visionado de porfolios Trasatlántica, en los espacios del CIEF. En esta actividad, la primera que realiza PhotoEspaña en Venezuela, participarán cerca de 20 fotógrafos que fueron seleccionados tras una convocatoria abierta.

jueves, 28 de noviembre de 2013

Biblioteca Abierta, muestra de los alumnos de RMTF


A partir de esta noche se expondrá en la Galería TRESy3 el registro fotográfico de la más reciente edición de Biblioteca Abierta realizado por los alumnos de RMTF. Esta última intervención de Proyecto Colectivo se realizó bajo la curaduría de su director, Miguel Braceli, en la Concha Acústica de Bello Monte.

martes, 19 de noviembre de 2013

Alumnos de RMTF participan en una publicación de Fundación Venezuela Positiva

El miércoles 20 de noviembre será la presentación del libro Nuevas IDEAS para viejos problemas, proyecto de la Fundación Venezuela Positiva en el que participaron catorce alumnos de RMTF. En el acto, que se realizará a las 7:00 de la noche en la Sala Tac del Trasnocho Cultural, habrá palabras del presidente de la Fundación, Heraclio Atencio, y de Carolina Jaimes Branger, madrina del libro; ese día también se entregarán de diplomas de reconocimiento.

lunes, 18 de noviembre de 2013

"Torre de David", encuentro con Alejandro Cegarra

Alejandro Cegarra


El fotoperiodista Alejandro Cegarra revisará el registro que realizó en el polémico rascacielos invadido y su experiencia profesional y personal al respecto, durante una charla que ofrecerá en los espacios de RMTF el 21 de noviembre a las 8:00 de la noche; el momento también será oportuno para analizar y reflexionar sobre la situación que allí se vive y la ausencia de soluciones

Alejandro Cegarra es fotoperiodista y, entre sus metas está dar a conocer diferentes realidades que dan cuenta del deterioro del país, como la polémica Torre de David y todas sus implicaciones. Por iniciativa personal, se adentró a fotografiar el rascacielos, ubicado en el centro de Caracas, durante dos meses, hasta cuatro veces por semana, y logró una aproximación como pocas.

jueves, 14 de noviembre de 2013

La Liubliana de Sánchez Rugeles en una muestra fotográfica


































El viernes 15 de noviembre a las 7:00 de la noche, Eduardo Sánchez Rugeles ofrecerá una charla moderada por Willy McKey en el centro cultural Tresy3. El momento será oportuno para conversar sobre la obra del joven escritor -en la que figuran títulos como Blue Label/Etiqueta Azul, Transilvania Unplugged y Jezabel- y sobre el recién otorgado Premio de la Crítica 2012 a su novela Liubliana.

miércoles, 13 de noviembre de 2013

La Concha Acústica de Bello Monte se llenará de libros


La última Biblioteca Abierta del año tomará forma este 16 de noviembre en la Concha Acústica de Bello Monte, a partir de las 11.30 de la mañana. Nuevamente, esta intervención de Proyecto Colectivo se realizará bajo la curaduría de su director, Miguel Braceli, en el marco del Festival de las Artes y la Lectura de Baruta.

martes, 5 de noviembre de 2013

"Ciudad Juárez", fotografías de Gabriel Méndez





La apropiación de la imagen, la neutralidad de internet y el uso de herramientas digitales son explorados por Gabriel Méndez a través de una serie fotográfica sobre la narco violencia; esta muestra individual se inaugura el 6 de noviembre a las 8:00 de la noche en los espacios de Roberto Mata Taller de Fotografía


viernes, 1 de noviembre de 2013

Hispanic Heritage at a Glance // Herencia hispana en un vistazo


La fotógrafa venezolana Carolina Mendez presentó una muestra individual sobre la herencia hispana en el sur de Florida en la Biblioteca de Weston, ubicada en ese estado norteamericano. La serie, titulada Hispanic Heritage at a Glance/Herencia hispana en un vistazo, fue realizada durante recorridos de la autora por la Calle 8, Miami Downtown, Coral Gables y el propio Weston.