viernes, 31 de octubre de 2014

Premios de Salones y Bienales Bárbaro Rivas 1980-2005

El 2 de noviembre, durante el Domingo Alternativo de Petare, se inaugurará Premios de Salones y Bienales Bárbaro Rivas 1980-2005.  Esta es una muestra dedicada a Francisco Prada que reúne las obras premiadas en estos importantes certámenes que se realizaron a lo largo de 25 años en el Museo de Arte Popular de Petare Bárbaro Rivas.

El Museo está ubicado en la zona colonial de Petare.


Tableaux vivants // Encuentro con Mauricio López


El miércoles 5 de noviembre a las 7:00 de la noche, Mauricio López revisará los Tableaux vivants como género fotográfico, forma de entretenimiento y también como un importante medio de apreciación del arte; este encuentro, que se realizará en los espacios de Roberto Mata Taller de Fotografía, forma parte del Mes de la Foto Francia-Venezuela 2014
Antes de que se popularizaran la radio, la televisión y el cine, entre los años 1830 y 1920, surgió el Tableau vivant, género fotográfico y popular forma de entretenimiento europeo en el cual las personas usaban trajes y posaban, como si se tratara de un cuadro. En esta representación, los modelos recreaban escenas de la literatura, el arte, la historia o la vida cotidiana en un escenario y, una vez que el telón subía, permanecían paralizados por unos segundos. Sin embargo, los Tableaux también fueron una manera de hacer a la gente apreciar el arte, de manera profunda.

El fotógrafo Mauricio López estará conversando sobre esta suerte de pinturas vivientes durante un encuentro abierto al público que se realizará en la sede de Roberto Mata Taller de Fotografía. "El historiador y crítico de arte Jean-François Chevrier fue la primera persona en utilizar este término en relación a una forma de fotografía artística que comenzó a emplearse en tiempos recientes –años 70 y 80, específicamente–, en un ensayo publicado en 1989 titulado 'Las aventuras de la forma Cuadro o Tableau en la historia de la fotografía'", explica.

López realizará un repaso por los orígenes de los Tableaux vivants y por sus elementos básicos –escenificación, vestuario, maquillaje, iluminación, expresión facial– y complementarios –poesía, música–. Asimismo, revisará la obra de artistas como Yinka Shonibare, Philip-Lorca diCorcia, Tom Hunter, Gregory Crewdson y Jeff Wall.

La charla se realizará el día miércoles 5 de noviembre a las 7:00 de la noche en los espacios de la escuela de fotografía (Av. Trieste con Av. Madrid, La California Sur). Tableaux vivants forma parte de la programación del Mes de la Foto Francia-Venezuela 2014, iniciativa organizada por la Embajada de Francia y la Alianza Francesa.


jueves, 30 de octubre de 2014

Tradición y modernidad // Colectiva de alumnos de RMTF en El Hatillo


A partir de Acerca de la fotografía de patrimonio, el taller que Ferrante Ferranti dictara en Caracas en mayo de este año en RMTF, surge Tradición y modernidad. Miradas singulares de la fotografía patrimonial. Esta es una muestra de los trabajos que realizaron los fotógrafos que participaron en la propuesta académica de Ferranti que se presentará en el Centro Cultural El Hatillo desde el domingo 2 de noviembre.

La finalidad de este taller era mostrar cómo se puede apreciar la fotografía de patrimonio, desde una visión más autoral y menos académica. El fotógrafo acompañó a los participantes a realizar prácticas en locaciones como la Universidad Central de Venezuela y la Quinta Anauco y el resultado son los 16 dípticos que integran la muestra. 

Elizabeth Mosler, José Alberto Fernandes, Henrique Mendez Llamozas, Felix Leon, Rosa Chacón, Rony Vivas, Omar Salas, Susana Moser, Maria Antonieta Jordan, Carlos Chou, Pierre Dumont, Bettina Steinhold, Patricia Archila, Anna Karenina Sarmiento Gómez y Corentin Gallais son los fotógrafos que participan en este proyecto expositivo, suerte de homenaje a la arquitectura moderna y colonial venezolanas.

Tradición y modernidad. Miradas singulares de la fotografía patrimonial estará en el Centro Cultural El Hatillo hasta el 30 de noviembre. 

miércoles, 29 de octubre de 2014

Conversaciones con la Madre Tierra en el CCCH


Con el apoyo de la Embajada de Francia en Venezuela y la Alianza Francesa de Caracas, el Centro Cultural Chacao presenta Conversaciones con la Madre Tierra: Voces indígenas sobre el cambio climático. Esta muestra fotográfica surge a partir de una iniciativa de Land is Life, organismo internacional dedicado a la defensa de los derechos de los pueblos indígenas y a la educación; InsighShare, expertos en videos participativos; y Nicolás Villaume, cofundador y fotógrafo principal de este proyecto multimedia.

Las imágenes  reúnen testimonios de vida de pobladores indígenas, evidenciando la vulnerabilidad en la cual se encuentran las comunidades, de cara a los desastres naturales. Para los organizadores, esta es una manera de crear medios para difundir experiencias y que estas puedan, a su vez, aportar a la investigación mundial en la búsqueda de soluciones.

En la exposición que se presenta en el CCCH incluyen el Capítulo Venezuela. En este serie el fotógrafo David Hernández Palmar aborda la problemática de las comunidades indígenas locales relacionada a la pérdida o desuso de palabras asociadas a fenómenos climáticos en crisis.

Conversaciones con la Madre Tierra: Voces indígenas sobre el cambio climático se exhibirá desde el jueves 30 de octubre, a las 7:00pm, hasta el domingo 30 de noviembre de 2014, en las salas 1 y 2 de La Caja (avenida Tamanaco, El Rosal).

martes, 28 de octubre de 2014

Un libro muy especial de Ana María Ferris


Con el proyecto Santa en las calles como inspiración, Ana María Ferris escribió Un Santa muy especial, libro diseñado e ilustrado por Javiera Casanova, con prólogo de Maickel Melamed. Se trata de la historia de tres amigos, Estefanía, Nicolás y Tomás, que, sin buscarlo, descubren la importancia del don de la generosidad y la bondad, así como la importancia de trabajar, desinteresadamente, en pro de quienes te necesitan.

El libro puede comprarse en www.Patrocinarte.net. Vale destacar que por cada dos ejemplares que cada persona adquiera, regalarán un tercero a niños que no pueden pagarlo.

Además, hay otras maneras de colaborar con esta iniciativa: Sus organizadores necesitan que se riegue la voz, así que agradecen la difusión que la gente pueda dar, a través de sus redes y sitios virtuales, para motivar a todos a comprar el cuento. La campaña de crowdfunding de Un Santa Muy Especial se ha trazado como meta imprimir 3000 libros, de los cuales 2000 serán para la venta y 1000 se repartirán gratuitamente como uno de los regalos de navidad entregados por Santa en las calles.

Pueden leer más sobre esta iniciativa aquí

viernes, 24 de octubre de 2014

Sobre el Venezuelan Art Festival


Hasta el 16 de noviembre se estará celebrando el Venezuelan Art Festival, evento que por primera vez se realiza Miami, ya que su sede siempre había sido Nueva York. Durante tres semanas, en el VAF habrá música, artes plásticas, teatro, video art, fotografía, comedia, moda y gastronomía de factura local, y la mayoría de los eventos son abiertos al público (sin costo). 

En la programación figura Fonzo Miami, exposición en la que artistas como Rayma, Edo, Weil, Charles Rodríguez, Jeremiah Ketner, Mariana Monteagudo y Romero Britto personalizarán a Fonzo, figura de vinil creada en Venezuela. Se presenta en Curator’s Voice Art Projects, desde el 30 de octubre.

El mismo 30 de octubre abren una muestra de fotografía de moda curada por Fran Beaufrand en ArtMedia Gallery/Studio. En Narrating the Body, Beaufrand invitó a participar a un grupo de fotógrafos emergentes: Ram Martínez, Anabella Borges Zingg y Tita Beaufrand, entre otros.

El VAF es una plataforma para la creación, difusión y promoción del arte venezolano en sus diferentes expresiones. Fue creado en el 2010 por Marcos Purroy, María Fernanda Rodríguez e Indira Leal. 

miércoles, 22 de octubre de 2014

#LaFotoQueParla - Matt Slaby

Retomamos #LaFotoQueParla, proyecto en el que presentamos a un autor hablando sobre una fotografía hecha por él -por qué la hizo, para qué, cómo, qué significa-. Cada miércoles publicaremos una nueva entrega en nuestro perfil en Vimeo; en la de hoy nos enorgullece contar con la participación del fotógrafo estadounidense Matt Slaby, quien no dudó al aceptar nuestra invitación.


#LaFotoqueParla - Matt Slaby from RMTF on Vimeo.

martes, 21 de octubre de 2014

Los rostros de 1000 venezolanos en un libro


Durante casi 10 años Gil Molina se dedicó a identificar y fotografiar a todas aquellos venezolanos cuyas historias lo atrapaban. Esta investigación dio como resultado el registro fotográfico de mil personajes de la Venezuela actual y la edición de un libro. 

En IDENTIDAD Venezuela en 1000 rostros el periodista y productor audiovisual busca realizar un perfil representativo de la diversidad del país a través de su gente, sean personajes célebres o anónimos. Baruj Benacerraf, Jacinto Convit, Carlos Cruz Diez, José Antonio Abreu, José Rafael Lovera, María Teresa Castillo, Sofía Imber, Gustavo Dudamel, Pedro León Zapata, Rafael Cadenas, Oscar D’León, Armando Scannone, Simón Díaz, María Rodríguez, Maritza Sayalero, Lila Morillo, Luís Aparicio, José Altuve, Bob Abreu y Juan Arango son algunas de la figuras que integran este proyecto editorial.



“Hablar de identidad no es tarea sencilla y menos aún hacer una selección de quiénes la personifican. 1000 son los escogidos, no por azar ni por simpleza. 1000 caras que son un fragmento de lo nacional, pero que individual y colectivamente interpretan el sincretismo de nuestra cultura, idiosincrasia y tradición. Acá tienen un sentido simbólico de pertenencia porque encarnan lo que somos como sociedad”, explica el autor.

El libro fue diseñado por Álvaro Bustillos, contiene imágenes y semblanzas y fue editado por Proyecto Identidad. A partir del 22 de octubre estará a la venta en Librería El Buscón (Paseo Las Mercedes) y en la Quincalla Zoco de Los Palos Grandes; también puede adquirirse a través del sitio www.proyecto-identidad.com.

Proyecto Identidad es una plataforma que documenta la identidad e idiosincrasia de países o regiones desde distintos ámbitos de la cultura con el propósito de crear productos que contribuyan a la memoria de nuestras sociedades. IDENTIDAD Venezuela en 1000 rostros es su primera obra.

viernes, 17 de octubre de 2014

Sierra de Falcón, sólo para 12 fotógrafos


Estamos muy contentos porque tenemos ruta nueva para fotografiar atravesando los estados Yaracuy y Falcón. De los casi 500Km. de camino, unos 240/260 serán por vías sin asfaltar, pasando por fincas, montañas y ríos. Tomaremos distancia de las carreteras tradicionales para adentrarnos en zonas poco conocidas y fotográficamente muy interesantes de investigar. Al final de ese camino en Pecaya, sur de Falcón, conseguiremos calor y aridez, terreno propicio para la siembra del agave Cocuy, del cual destilan el conocido licor de Cocuy.

La expedición cuenta con aproximaciones fotográficas al paisaje, al hecho documental, al reportaje y al retrato. Sin duda, también será un gran espacio para la fotografía de autor.

La logística:
  • 2 camionetas doble transmisión con capacidad para 6 pax cada una.
  • El equipaje, siempre liviano, en el techo de las mismas.
  • Estas camionetas cuentan con radios para estar en permanente comunicación y GPS con el mapa venezolano actualizado.
  • La salida es desde un lugar en Caracas el 31-10, donde es posible dejar un carro estacionado de viernes a domingo.
  • El encuentro de los viajeros es a las 3:30am y la partida, con rigurosa puntualidad, es a las 4:00am. El regreso es entre 6:00pm y 8:00pm del domingo 02-11.
  • El punto de encuentro, por seguridad, se le comunica sólo a los viajeros confirmados.
  • La noche del viernes así como la del sábado haremos corrección pública con video beam para todos aquellos que deseen revisar la evolución del trabajo.
  • Para ello cada viajero debe llevar laptop, lector, LR actualizado y donde almacenar el material producido. No hay ningún compromiso con respecto a corregirse.
El cupo es limitado a 12 fotógrafos y la expedición estará a cargo de Julio Estrada y Roberto Mata. Para mayor información acerca de esta expedición escribir a RMTFinfo@gmail.com o llamar al 02122579745.

jueves, 16 de octubre de 2014

Helicoides Posibles: Visiones Fantásticas // Clausura


Hasta el domingo 19 de octubre estará abierta Helicoides Posibles: Visiones Fantásticas, en La Caja-Espacio de Investigación Visual del Centro Cultural Chacao (El Rosal). En la sala 1 se presentan tres tipos de propuestas: reflexiones sobre El Helicoide y su entorno social, correspondencias simbólicas y míticas y el potencial fantástico que inspira el lugar. La sala 2 ofrece una mirada a su historia y estructura, a través de una línea de tiempo, una visita virtual y un dispositivo modular que permite simular un recorrido interactivo por las líneas del edificio.

Los autores de estas propuestas son arquitectos y artistas, conocidos y emergentes, interesados en la exploración de este singular edificio. Participan Daniel Medina, Pancho Quilici, Elisa Silva, Ricardo Sanz, Eduardo Kairuz, el colectivo de arquitectos ADJKM, Rodrigo Figueroa, Marjiatta Gottopo, Federico Ovalles- Ar y Gerardo Rojas. La artista Yaneth Rivas estuvo a cargo de la intervención de los espacios al aire libre del centro cultural. 

La muestra forma parte de un conjunto de exposiciones y actividades organizadas por Proyecto Helicoide, asociación civil sin fines de lucro destinada a la revalorización patrimonial, cultural y social de El Helicoide de la Roca Tarpeya. Esta iniciativa independiente fue concebida en 2013 por la historiadora cultural Celeste Olalquiaga. 

miércoles, 15 de octubre de 2014

Una ventana en Europa para fotógrafos de Latinoamérica

Periespítiru - María Arvelo

Ventana Latina es una revista digital, editada en el Reino Unido y dirigida a la comunidad de habla hispana de Europa, que busca "reforzar la identidad latinoamericana en la diáspora y convertirse en la voz de América Latina", en aquel lado del mundo. Este espacio cultural ofrece contenidos relacionados a literatura, pintura, exhibiciones, cine, teatro y fotografía.

Cada una de sus ediciones es temática, por lo que siempre están convocando a fotógrafos de todo el mundo para que envíen propuestas sobre los temas a explorar. Su número más reciente, el de octubre, está dedicado a Mitos, ritos y magia latinoamericana e incluye parte del proyecto fotográfico Periespíritu, realizado por la fotógrafa venezolana María Arvelo durante una expedición de Larga Distancia a Yaracuy.

Más allá de los trabajos temáticos, en Ventana Latina están interesados en conocer nuevas y diversas propuestas fotográficas que tengan que ver con Latinoamérica. Los autores que deseen proponer algún proyecto, pueden enviarlo a Verónica Sanchis (veronicasanchis@ventanalatina.co.uk), coordinadora de la sección de Fotografía; deben ser imágenes de no más de 1.000 píxeles de largo, 72dpi, acompañadas de información relevante sobre el trabajo -nombre, dónde fue realizado, de qué se trata-.

Ventana Latina es una publicación sin fines de lucro de la Casa Latinoamericana de Londres. La investigación es una constante en su trabajo, pues es una manera de comprender la cultura latinoamericana y continuar enriqueciendo el proyecto editorial. Recientemente, en TIME.com (Photojournalism Links en Lightbox) compartieron sus entrevistas a los fotógrafos Joao Pina y Cristóbal Olivares.

Acá pueden descargar su edición de octubre.

martes, 14 de octubre de 2014

A orillas del origen // Homenaje a Ida Gramcko y Elsa Gramcko


A veinte años de su muerte, Ida Gramcko y Elsa Gramcko serán homenajeadas en los espacios de la Asociación Cultural Humboldt, desde el 19 octubre hasta el 30 de noviembre. Destaca en dicho tributo la adaptación de La dama y el oso, primera obra de teatro de Ida Gramcko que, en esta oportunidad, será dirigida por Federico Pacanins. También se presentarán dos exposiciones: Una retrospectiva de la obra plástica de Elsa Gramcko y un recorrido documental sobre la vida de ambas hermanas; y cada fin de semana habrá actividades especiales para celebrar su obra -charlas, recital de poesía, lectura dramatizada-,

Ida Gramcko (Puerto Cabello, 1924/Caracas, 1994) y Elsa Gramcko (Puerto Cabello, 1925/Caracas, 1994) dedicaron su vida a obrar dentro del arte, dejando un importante legado. En el portal www.gramcko.org se puede revisar todo el material recopilado para la conceptualización y desarrollo de este proyecto, así como detalles de cada uno de los eventos que lo integran.


PROGRAMACIÓN

[Domingo 19.10 :: 11am] Inauguración | A orillas del origen

[Sábado 25.10 :: 11am] Charla sobre la obra de Ida Gramcko | Invitados: Gabriela Kizer y Roberto Martínez Bachrich

[Sábado 01.11 :: 4pm] Velada poético-musical 'Quehaceres' | Invitados: Andrea Imaginario y Laurent Lecuyer

[Sábado 08.11 :: 11am] Charla sobre la obra de Elsa Gramcko | Invitada: Lorena González

[Sábado 15.11 :: 11am] Recital de poesía | Invitados: María Antonieta Flores, Gina Saraceni, Alfredo Chacón y Franklin Hurtado

[Sábado 22.11 :: 4pm] Estreno de La dama y el oso | Dirigida por Federico Pacanins

[Sábado 29.11 :: 4pm] Función de La dama y el oso | Dirigida por Federico Pacanins

[Domingo 30.11 :: 11am] Clausura | A orillas del origen

viernes, 10 de octubre de 2014

XII Salón Dycvensa - Ciudad, espacio, tiempo

Ayer fue inaugurado el XII Salón de Artes Visuales DYCVENSA en la sala RG del CELARG. Estos son los 55 artistas venezolanos que participan:

Aura Banks, Alberto Lemus, Alexandra Masson, Alejandro José Pernía Paredes Aljoper, Jorge Luis Santos Garcia, Azalia Licón, Beatriz Rojas, Carlos Ortiz, Carlos Becerra, Carmen Michelena, Jhonny catanho, Claudia Requena, Carolina Riobueno, Max Provenzano, Efraín Vivas, Emmanuel De Jesús Ávila Puentes, Rómulo Ollarves, Sharife Fajre, Dalia Ferreira, Leonardo Rojas Magallanes, Gabriel Méndez, Gladys Calzadilla, Iván Romero, Jean Carlo nouel, José Rosales, Kevin Corredor, Luis Alejandro Pérez Moreno, Loredana Meza, Luisa de los Ángeles Flores Campos, Luisa rojas, Luis Márquez, Marco Bello, Martin Rojas, Marcel del Castillo, Marianela Pérez, María del Carmen Reyes, Melina Pereira, Alejandro (Nano) González, Omar Tovar, Oriana Bastardo Romero, Óscar Milano, Kenya Quiñones, Rafael Del Castillo, Rafael Luis Gutiérrez Silva, Rodolfo Pimentel, Darwin Silva Torres, Rafael Arteaga, Thaide Gregorio Uranga Arias, Felipe Rotjes , Martin Ustariz, Vidalia González, Yenimar López, María Fernanda Lairet, Emmanuel Rodríguez Vigil, Isabel Falcón.


jueves, 9 de octubre de 2014

Soy ama de casa // Muestra de Isabel Arteaga


En su serie Soy ama de casa, Isabel Arteaga cuestiona el concepto de éxito, especialmente, el éxito femenino, en una época en la que el desarrollo profesional de la mujer es tan valorado. La fotógrafa se presenta como madre y trabajadora del hogar a través de un registro presentado en diversos formatos -autorretratos a escala natural, polaroids, mediano-.

“Más que una bitácora, es una reflexión sobre la vida que decidí llevar por convicción”, afirma. “ Me propuse, cámara en mano, dejar un registro paso a paso, de las diferentes tareas que ocupan la extensa jornada laboral a la que se enfrentan las personas que deciden dedicarse, en cuerpo y alma, al cuidado de su familia y del hogar y así gritarle al mundo: Soy ama de casa”.

La muestra será inaugurada el domingo 12 de octubre a las 11:00 de la mañana en el Ateneo de Caracas: Av. La Salle, Qta. La Colina, Colinas de Los Caobos.

miércoles, 8 de octubre de 2014

Quebrada escondida // Hasta el domingo 12 en Oficina#1


Quebrada escondida es el nombre la primera muestra que presenta Rubén D’Hers en Venezuela. Esta es una instalación en la cual el músico y artista sonoro usa instrumentos de cuerda (guitarra, mandolina, cuatro) y motores logrando un paisaje sonoro único. Cada instrumento es dispuesto cuidadosamente en el espacio, los motores "tocan" las cuerdas, hacen música y generan una atmósfera sonora que envuelve al espectador.

Rubén D’Hers nació en Caracas (1980), pero está residenciado en Berlín. Su trabajo se enfoca en instalaciones sonoras y en contextos musicales cercanos a la improvisación, y lo ha presentado en países como Austria, Alemania y España. En el año 2013 recibió el premio LAB 30 Klangkunst Experimente en Augsburg (Alemania). Actualmente se especializa en composición electroacústica y diseño de sonido en la Universidad de las Artes de Berlín.

Quebrada escondida se exhibe hasta el domingo 12 de octubre en Oficina#1, espacio unbicado en en el Centro de Arte Los Galpones, Av. Ávila con 8° transversal de Los Chorros.

martes, 7 de octubre de 2014

Romina Hendlin en ARTECHO NY

En la lucha - Romina Hendlin

ARTECHO Nueva York es un evento anual de arte que tiene como objetivo recaudar fondos para proyectos de la fundación Techo en América Latina y el Caribe. Más de 50 artistas latinoamericanos están participando en esta muestra/subasta, entre ellos, la fotógrafa venezolana Romina Hendlin, quien presenta dos retratos de grupos.

Todos los fondos recaudados servirán para financiar programas de desarrollo comunitario de Techo: Construcción de viviendas de emergencia y programas de educación y formación profesional; de esta manera, se espera que muchas familias que viven en extrema pobreza mejorarán su calidad de vida. 

Las obras se están ofertando hasta el 10 de octubre, a través de esta web.

lunes, 6 de octubre de 2014

Tercer Concurso Internacional de Reggae Poster 2014 // Concurso

El objetivo del Tercer Concurso Internacional de Reggae Poster 2014 es continuar creando conciencia sobre la música reggae y celebrar los logros acontecidos globalmente gracias a este género y su impacto positivo. Los organizadores también buscan apoyar el respetable trabajo de Alpha Boys School, escuela gratuita de cuyas aulas han salido músicos de renombre alrededor del mundo.

En esta edición la meta es llegar a vender o subastar los mejores 100 posters del concurso, destinando un porcentaje de las ganancias a Alpha Boys School y  a la iniciativa Help Jamaica Library (Ayuda a la Biblioteca Jamaicana). El tema del certamen es Proyectando el Salón de la Fama del Reggae: Celebrando la gran Música Jamaicana.

La convocatoria está abierta hasta el 1 de noviembre de 2014. Los mejores pósters serán seleccionados por un jurado de diseñadores profesionales y serán exhibidos y publicados en un libro/catálogo. Pueden participar diseñadores, fotógrafos y artistas de cualquier parte del mundo.

En este link puede leer las bases.

viernes, 3 de octubre de 2014

Panorámica. Arte Emergente en Venezuela. 2000-2012 // Muestra, publicación y actividades especiales


Fundación Telefónica y Sala Trasnocho Arte Contacto (TAC) presentan el proyecto editorial y expositivo Panorámica. Arte Emergente en Venezuela. 2000-2012. Con investigación, curaduría y textos de Félix Suazo, el libro y la muestra que la acompaña toman como punto de partida el trabajo de 60 artistas activos durante los primeros doce años del siglo XXI.

“Esta exposición y esta publicación buscan dejar un legado en el medio cultural venezolano, nos conectan con esa sociedad con la que nos sentimos profundamente agradecidos, nos recrean íconos de las ciudades y nos muestran desde otra óptica la cotidianidad; es un recorrido contemporáneo por el país, en el que estamos cumpliendo nuestros primeros 10 años de operaciones y desde Fundación Telefónica queremos promover la cultura contemporánea, a través de proyectos propios que impulsen la innovación tecnológica aplicada a las artes”, afirma Pedro Cortez, Presidente de Telefónica y Fundación Telefónica en Venezuela.

El ensayo introductorio de Félix Suazo propone un análisis de los medios, temas y lenguajes de mayor protagonismo durante el período, así como sus antecedentes y singularidades. La publicación, editada en español e inglés, contiene unas 200 imágenes de obras y las biografías de los 60 artistas y puede descargarse en la web de Fundación Telefónica; Sergio Dahbar se encargó de coordinar este proyecto editorial, con edición de Rafael Osío Cabrices, corrección de Ana Vass, diseño de Jaime Cruz y traducción de Lisa Blackmore.



La muestra, que se exhibirá en la sala TAC del centro Trasnocho hasta el 16 de noviembre, está integrada por una selección de 60 obras de 60 artistas. Hay dos programas de video-arte, fotografías de intervenciones en espacios públicos y una estación de Fundación Telefónica donde se podrá descargar el libro, gratis, en dispositivos móviles con sistema operativo Android.

Participan en el proyecto: Alexander Apóstol, Alí González, Amada Granado, Ana Alenso, Ángel Marcano, Ángela Bonadies, Ara Koshiro, Argélia Bravo, Beatriz Inglessis, Bernardita Rakos, Beto Gutiérrez, Camilo Barboza, Christian Vinck, Conrado Pittari, Daniel Medina, David Palacios, Déborah Castillo, Emilio Narciso, Enay Ferrer, Enrique Moreno, Erika Ordosgoitti, Esperanza Mayobre, Federico Ovalles-Ar, Francisco Martínez, Gala Garrido, Gerardo Rojas, Hayfer Brea, Iván Amaya, Iván Candeo, Jaime Castro Oroztegui, Jaime Gili, Javier Rodríguez, Jonidel Mendoza, Jorge Domínguez Dubuc, Jorge Pedro Núñez, José Vívenes, Juan Carlos Rodríguez, Juan José Olavarría, Juan Pablo Garza, Juan Requena, Julian Higuerey, Lucía Pizzani, Luis Molina-Pantin, Luis Romero, Magdalena Fernández, Mairyseth Vargas Martínez, Marco Montiel Soto, Mariana Bunimov, Mauricio Lupini, Miguel Amat, Muu Blanco, Nayarí Castillo, Oscar Abraham Pabón, Rafael Serrano, Richard López, Sheroanawë Hakihiiwë, Starsky Brines, Suwon Lee, Yucef Merhi y Yuri Liscano. 

En el marco de la exposición Panorámica. Arte Emergente en Venezuela. 2000-2012 se realizarán las siguientes actividades especiales:

Sábado 18 de octubre de 2014:
3:00 a 3:50 pm
Conferencia: Lo contemporáneo y sus definiciones 
Sandra Pinardi

Sábado 25 de octubre de 2014:
3:00 a 4:00 pm
Foro: La contemporaneidad visual: emergencias y continuidades Ariel Jiménez, Sagrario Berti y Gerardo Zavarce

Sábado 01 de noviembre de 2014:
3:00 a 3:50 pm
Conferencia: Escrituras: documentación, estudio y divulgación reflexiva de las artes visuales en Venezuela (artículos, catálogos, libros)
Lorena González

Sábados 8 y 15 de noviembre de 2014:
2:00 a 2:50 pm
Visita guiada a la exposición 
Félix Suazo

jueves, 2 de octubre de 2014

PANORÁMICA. Arte emergente en Venezuela 2000-2013

"Resultado de una importante investigación y curaduría de Félix Suazo, esta muestra contribuye a la historia reciente del arte en Venezuela al proponer una definición de lo 'emergente', calificativo que se utiliza para presentar obras de un gran conjunto de artistas activos en este momento.

La publicación cuenta con 300 páginas y más de 250 imágenes, por lo que hace el aporte probablemente más significativo a la bibliografía sobre arte venezolano en los últimos años. Sin duda ésta va a ser referencia para quienes investigan la producción visual dentro de las artes. Es un tremendo logro", dice la investigadora Lisa Blackmore sobre el proyecto PANORÁMICA. Arte emergente en Venezuela 2000-2013.

La exposición se presenta desde el 2 de octubre a las 7:00 de la noche, en la Sala TAC del Trasnocho Cultural (Las Mercedes). Además, se presentará una publicación homónima editada por Fundación Telefónica y, durante todo el mes, habrá actividades como foros, conferencias y visitas guiadas.





miércoles, 1 de octubre de 2014

Conductores de un país 2 // Homenaje de EDO a Zapata


El nuevo proyecto del caricaturista EDO Sanabria se llama Conductores de un país 2 y es un tributo a Pedro León Zapata y 25 venezolanos ilustres que se exhibe en la Galería Utopía 19. Fue desarrollado bajo la curaduría de Nicola Bianchi, con textos de Milagros Socorro y el apoyo de la Fundación Seguros Caracas.

Esta es una nueva mirada a Conductores de Venezuela, el popular mural de Zapata ubicado en la autopista Francisco Fajardo, cuya particularidad es que ahora lo protagonizan Carlos Cruz Diez, Sofía Imber, José Antonio Abreu, Teresa Carreño, Billo Frómeta, Gego, Rómulo Gallegos, Alí Primera, Armando Scannone, Rafael Vidal, Renny Ottolina, Aquiles Nazoa, José Ignacio Cabrujas, José Gregorio Hernández, Conny Méndez, Jesús Soto, Margot Benacerraf, Rafael Cadenas, Alirio Díaz, Omar Vizquel, Luis Aparicio, Juan Arango, Oscar D’León, Susana Dujim, Simón Díaz, Vaca Mariposa y el propio Zapata. 


La muestra, que reúne piezas en diversos formatos -grande, mediano y pequeño-, se divide en tres colecciones: Conductores en la mañana, Conductores en la tarde y Conductores en la noche. Además de la exhibición en la galería ubicada en El Hatillo, pueden apreciarse en el Paseo Eraso de Las Mercedes.

Como parte de la inauguración de Conductores de un país 2 en la Galería Utopía 19, el sábado 4 de octubre a las 6:00pm habrá una presentación de Los Hermanos Naturales, y el domingo 5 a las 11:00am estarán C4 Trío y Rafael Brito, La exposición se mantendrá abierta durante todo el mes.